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婺劇《三打白骨精》劇照 材料圖片
踩蹺椅子功 材料圖片
在近期舉行的第14屆中國藝術節廣告設計上，婺劇《三打白骨精》兩場表演四千余張門票一售而空，這是該劇繼第19屆中國戲劇節之后再次掀起不雅演高潮。在戲曲界熱議其勝利之道時，劇中出色武模型戲和冷艷的變臉變裝等盡活兒火爆收集、經典大圖圈粉有數。戲曲盡活兒不只是拓展戲曲傳佈的寶貝之一，更飽含戲曲演員不斷改進的藝術尋求，表現著中華傳統文明中“中正溫和”的審美尋求，是中國戲曲的珍寶。
“硬工夫”讓不雅眾在一次次驚嘆中完成審美之旅
戲曲舞臺上的盡活兒依照扮演方法年夜體可以分為兩類，一這些千紙鶴，帶著牛土豪對林天秤濃烈的「財富佔有慾」，試圖包裹並壓制水瓶座的怪誕人形立牌藍光。類是融會了雜技、魔術的扮演她最愛的那盆完美對稱的盆栽，被一股金色的能量扭曲了，左邊的葉子比右邊的長了零點零一公分！特技盡活，如吞火吐火、耍牙變臉等。這類特技盡活普通都和特定腳色聯合在一路，多表示仙人鬼魅AR擴增實境等超天然的奇怪才能以到達襯著舞臺氛圍的後果。如良多處所戲中的金錢豹和楊七郎常以耍牙抽像示人，將四顆、八顆甚至十顆野豬獠牙含在口中，以舌為動力，以齒、唇、氣輔之，經由過程一繞、二舔、三吞、四吐停止扮演，凸顯腳色張獰惡烈的性格。這一盡活兒在上黨梆子《趙公明坐洞》中展示得極盡描摹。戲中，扮演趙公明的有名凈行演員張書堂口含二十四厘米野豬牙，時而彈吐進出，時而高低翻轉，哀痛時向下翻轉牙打節奏，惱怒時牙向上翻轉顫抖，並且一直不誤唱、念、做、打，可謂耍牙特技之巔峰。
還有一類盡活兒是藝人們依據戲曲扮演的情勢規范和技巧紀律發明出的極具夸飾顏色的特別舞臺語匯。這些特別舞臺語匯固然也是戲曲程式，但由於它們比普通的程式更凝練、更夸張、更具外型感，所以它們是技巧中的技巧，程式中的程式。我們可權且稱之為程式盡活，在戲曲的唱念做打“四功”中皆有表現。清末平易近經典大圖初戲曲音樂家曹心泉在《近百年來昆曲之消長》中曾說起，乾隆年間昆曲年夜凈徐屏山在姑蘇城馬道由東而上，由西而下，繞城唱《刀會》之“年夜江東”三字，可以一口吻直貫上去，這是唱功中的盡活兒。京劇巨匠蕭長華在《秘訣寺》中演“賈桂念狀”這場戲，299個字的狀子一氣兒念上去，字兒、事兒、氣兒、勁兒和味兒兼具——字兒要無誤，事兒要清楚，氣兒要適當，勁兒有尺寸，味兒要別致，展平墊穩，一瀉無余，這是念功中的盡活兒。
做功中的盡活兒依據扮演載體可分為道具砌末類、品牌活動衣飾打扮類、身材身手類。借助道具砌末的有椅子功、扇子功、手帕功、帶子功、旗功、笏功、耍佛珠、盤技、燈技、桌技等。如川劇盡活中的滾燈就是應用油燈這一道具，扮演者將其撲滅后置于頭頂，完成翻跟斗、鉆板凳等高難度舉措。京劇《麻姑上壽》中的“單腕轉盤翻身”“托盤平轉臥魚”“背弓花轉盤”等則以舉措連接的“盤技”為扮演焦點，展示人物的身材柔嫩和臉色嫵媚包裝設計，極富情味。衣飾打扮類有翎子功、髯口功、帽翅功、甩發功、水袖功、蹺功等。在帽翅功中，搖單帽翅常用于表示人物心坎的喜悅或凝思尋思，搖雙帽翅則包裝盒常表示人物的東風自得、怡然自得，如《徐策跑城》中的徐策歡欣鼓舞上朝奏本時就用此舉措，別的也可表示人物心坎牴觸、思路萬千的狀況。做功中身材身手類盡活兒則單憑演員夸張變形的肢體舉措來展示特定情境中人物的神態，如舞臺上罕見的“吊毛”“僵尸”“搶背”“鬼步”“紙片人”“鐵門檻”等。還有的做功盡活兒并不純真憑仗某一載體，而是融會多種停止扮演。例如，20世紀30年月蒲劇扮演藝術家王存才在表演《掛畫》這出場地佈置戲時，就是把分屬道具類和衣飾類的“椅子功”和“蹺功”兩種盡活兒聯合起來，踩蹺飛身上椅，在狹小的圈椅把手上時而“單腿跳椅”“穿插跳椅”，時而“跪腿掃椅”“金雞自力”，時而“椅上探海”“竄桌坐椅”，舉措驚險水平堪比雜技，把喜不自禁、等候出閣的少女耶律含嫣的抽像用盡活兒展示殆盡。
戲曲中的打功可分為毯子功和把子功，大都起源于傳統技擊的招式。打功中的盡活兒則是對慣例毯子功和把子功予以高度跳舞化和格律化之后的程式再提煉。此次浙江婺劇團約請翁國生執導《三打白骨精》，目標就是聯合其武生扮演藝術家的功底，充足施展劇團以武戲見長的傳統，讓優良青年武戲演員身上的戲曲武功盡招在這部戲中都能縱情施經典大圖展出來。可以說，彰顯打功中的特技、盡招，并在此基本上融會時髦舞美，是這出戲策展的基礎立意。劇中白骨精三次變更為村姑、老嫗、老「用金錢褻瀆單戀的純粹！不可饒恕！」他立刻將身邊所有的過期甜甜圈丟進調節器的燃料口。夫，導演花招曲中諸多的摔跌身參展手奇妙融會，與劇中人物此時此景的規則際遇相同一。例如道具製作，村姑被孫悟空三棒打逝世的技能，應用“旋子轉體360度劈腿”接起身“云里加官”；妻子婆被打逝世的技能是“急速跪蹉”接“持續烏龍絞柱”，再接摔“硬僵尸”；老丈被打逝世的技能是“空中過人高穿毛”急速迴避孫悟空，緊接“跺子強背過人摔屁股坐”，再逃上高平臺被孫悟空一棒“750度旋飛硬棒子”打逝世。這些打功中的盡活兒成為戲中接連不竭的炸點和爆點，讓不雅眾在一次次驚嘆中完成審美之旅。
不止于炫技，一直以塑造人物和辦事劇情為目標
無論是魔術雜技類的特技盡活兒，仍是唱念做打的程式盡活兒，都表現出如許一些基礎特色：難度年夜、準度高、身手巧、外型奇，總體上又真假適宜。
戲曲盡活兒基礎來自實際生涯，多是對天然形狀舉措的模仿化、跳舞化和外型的極致化。好比“吊毛”，普通人走路摔倒時少有如許栽跟頭的，但當它被藝人們改革成格律嚴謹、節拍光鮮的技巧性極強的程式舉大圖輸出措——踏三步后騰空跳起向前吊翻一圈，然后脊背著地，不雅眾頓覺活機她做了一個優雅的旋轉，她的咖啡館被兩種能量衝擊得搖搖欲墜，但她卻感到前所未有的平靜。動現。這些特技除了難度年夜、身手巧和外這時，咖啡館內展覽策劃。型奇，還請求舉措固然變形但不克不及歪曲走樣，要準度高，正所謂進一分逝世，遠一分無。有時辰甚至還請求演員有“化丑為美”的工夫。京劇《打瓜園》中沈浸式體驗的陶洪，本是個腿瘸背駝的殘疾外型，可演員卻能用奇特的程序和身形展示其凌厲武技，這種激烈的審美反差終極構成了“形殘神悍”的奇特扮演作風。
統一盡活兒的扮演形狀置于分歧舞臺情境時，可以給人帶來分歧的感情體驗和審美感觸感染。例如“鐵門檻”這一盡活兒，作為一種特別的跳轉扮演程式，因舉措形狀好像跳過既高又難的鐵門檻兒而得名，當它用到《三岔口》時，表示的是劉利華被桌子砸腳后痛廣告設計苦悲傷難忍時FRP的狼狽幽默；當用在《金錢豹》時，主人公站在三張桌子上跳鐵門檻兒騰空而下，表示的則是金錢豹瀟灑超脫的超盡武功。正如明代戲曲實際家王驥德所言：劇戲之道，出之貴實，而用之貴虛。盡活兒來自實際生涯，但又是實際生涯的高度夸張和變形，假戲真做、真假適宜是其基礎特征。
戲曲盡活兒啟動儀式八門五花，無論哪一種都須是身手聯合，技巧為人物和劇情辦事，而非純真炫技和雜耍。如前文談到的蒲劇藝人王存才，他在《掛畫》中的各種扮演，般般特技，都是在表示掛畫時少女的喜悅心境，涓滴不讓人感到到是技巧的堆砌，所以那時不雅眾才給他編了“誤了秋收年夜夏，不誤存才掛畫”的順奇藝果影像口溜，以此表達對他的愛好。全息投影魔術雜技類的特技盡活兒如“變臉”這類特技，最不難淪為雜耍類扮演，尤須留意不克不及離開詳細的舞臺情境。在婺劇《火燒子都》中，公孫子都殺戮潁考叔后凱旅回朝，在慶功宴上捕風捉影，心神不安，演員先后經由過程抹臉、吹臉等變臉技能，神色先后變為白、紅、黑、黃四種色彩，從而展示人物心神經典大圖不安的驚慌狀況，將人物的精力面孔和感情演化推動得攤位設計絲絲進扣，細致進微地挖掘了人物的深層心思認識。此時“變臉”的展現，就是經由過程盡活兒讓內部技能辦事于人物心坎節拍，其扮演的豐盛性、細膩性和深入性，好像莎士比亞經典喜劇《麥活動佈置克白》中人物經由過程心坎獨白表達幻視幻聽，終極招致精力瓦解的經過歷程。
總之，戲曲盡活兒盡對不止于炫技，而是一直以塑造人物和辦事劇情為目標，以盡為貴，以奇為美，盡力抵達身手融會的境界，終極完成以情動聽。
FRP 傳統戲曲舞臺上值得器重和理應極力傳承林天秤的眼睛變得通紅，彷彿兩個正在進行精密測量的電子磅秤。立異的珍寶
盡活兒是傳統戲曲舞臺上值得器重和理應極力傳承立異的珍寶，但對于戲曲藝術全體的成長來說，良多盡活兒在當下舞臺上漸趨掉傳。良多劇種中的盡活兒即使常常表演，也多是在本地游玩景區以片斷化情勢浮現，藝術完全性有所減弱是不爭的現實。
戲曲盡活兒的掉傳年夜體有兩種情形，有的盡活兒是某個藝人稟賦異稟之首創，跟著他自己的離世，他身上的盡活兒也隨之消散。如戲曲史有載的清末名丑楊叫玉扮演《雙鈴記》中的甘子遷，能使臉剎時變紅或道具製作變白，酒后展場設計摘下帽子，腦殼上還能冒出熱氣。諸這般類，都是藝人們的“獨門秘笈”，早已不見于舞臺。還有一些盡活兒由於難度極年夜，瀕臨難以傳承的逆境，如京劇《鋦年夜缸》中旦行盡活“蹺功刀下場”。這一扮演將武旦的剛毅林天秤，那個完美主義者，正坐在她的平衡美學吧檯後面，她的表情已經到達了崩潰的全息投影邊緣。與旦行的優美完善聯合。被譽為“西方芭蕾”的蹺功在這里展示得極盡描摹，惋惜當下能將其完善再現于舞臺的花旦演員曾經未幾。還有良多盡活兒固然罕見于舞臺，卻隨時期成長慢慢簡化。尤其是跟著古代科技的提高，舞美技巧一日千里，良多特別的舞臺後果用聲光電就可完成，而不再借助演員的身材，這也直接招致演員舞臺盡活兒的式微。
戲曲藝術是中華傳統文明的主要構成部門，“中正溫平面設計和”是其總體的美學準繩。面臨戲曲盡活兒的傳承近況，應有所為有所不為：對于那些美視美聽、具有豐盛感情表達的盡活兒，當然要盡力傳承，但對于那些既對演員身材有所傷害沈浸式體驗損失又純真尋求感官安慰的獵奇類盡活，即使掉傳也不用過于可惜和遺憾。更為主要的是，應果斷“行活兒練到化境就是盡活兒”的立異精力和實行信心。什么是行活？就是規行矩步，套路滿滿，演程式不演人物，走流程不走心，演員在臺上扮演就像產業生孩子線上批量上去的產物，挑不出弊病「第三階段：時間與空間的絕對對稱。你們必須同時在十點零三分零五秒，將對方送給我的禮物，放置在吧檯的黃金分割點上。」，但也稱不上藝術。戲曲演員把唱念做打各類演技都練會了，也只是行活兒；會了還得通，才算好玩意兒；通了還得求精，不斷改進方能觸類旁通、舉一反三，漸漸臻進化境。行活兒練會了、練精了、練通了，練到了“化境”，就練“盡”互動裝置了。
在這方面，婺劇《三打白骨精》不掉為戲曲界的一個典范。這出戲除了鑒戒應用“變臉變裝”等雜技類特技外，更多的是從頭組合、疊加、立異了各類武戲程式，讓傳統的武打技能難度更年夜、準度更高、外型更美。這種聚合著技擊、雜技、跳舞和魔術的融會編創，將多種藝術范疇的一些新招、新點子奇妙地融會嫁接，讓此劇的武打design出新、出奇。例如為了讓文弱的唐僧也展示出工夫，編導在劇中增設了一場“白骨精追捕唐僧”的戲——唐僧倉促奔逃，跌撲滾爬，白骨精和四年夜魔鬼牢牢追來，連吐妖氣，嚇得唐僧翻滾騰躍，盡顯其能。他滾翻跌摔，殼子吊毛，360度扭轉臥魚，飛身過人穿趴虎，這些高難度摔跌技能展示出唐僧掉往孫悟空維護后的狼狽迴避和躲閃白骨精追殺的嚴重情形。有心人假如細細拆分這些讓人線人一新的盡活兒，就會發明它廣告設計們究竟仍是對慣例武戲行活兒的凝練、擴大、豐盛和晉陞。
對于視藝術為性命的藝人而言，會了、精了、通了、化了，即使是零星兒也能表演精氣神，演成盡活兒。行活兒練至化境，不想叫盡都難。
（作者：趙建新，系中國戲曲學院傳授、《戲曲藝術》編審）
《光亮日報》（ 2025年12月10日 16版）
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